新西兰历史(新西兰历史时间轴)

新西兰历史多少年

1907年9月26日新西兰从大不列颠和北爱尔兰联合王国独立，获得主权。

新西兰历史文化简单介绍

如果你想对新西兰有更多了解，你可以参考以下内容：1.http://news.xinhuanet.com/ziliao/2002-06/23/content_453258.htm2.http://baike.baidu.com/view/10151.htm我感觉上面的二个链接已经很详细了，你看后也许会更了解。

新西兰历史图片

新西兰位于南半球，是南太平洋中的一个岛国，面积约26.8万平方公里，

其版图为长条型类似一只靴子

，从它的最南端到最北端约长1700公里，而它的宽度相对很窄，从新西兰版图上的任何一点到海边（也就是新西兰的国境边界）的距离都不会超过120公里。

新西兰历史文化

在新西兰，毛利人仍保留着浓郁的传统习俗。他们大都信奉原始的多神教，还相信灵魂不灭，尊奉祖先的精灵。每遇重大的活动，他们便照例要到河里去做祈祷，而且还要相互泼水，以此表示宗教仪式上的纯洁，他们有一种传统的礼节：当遇到尊贵的客人时，他们要行“碰鼻礼”，即双方要鼻尖磁鼻尖二三次，然后再分手离去。据说，按照其风俗，碰鼻子的时间超长，就说明礼遇越高，越受欢迎。给别人拍照，特别是给毛利人，一定要事先征求同意。

新西兰人见面和告别均行握手礼，习惯的握手方式是紧紧握手，目光直接接触，男士应等候妇女先伸出手来。鞠躬和昂首也是他们的通用礼节。初次见面，身份相同的人互相称呼姓氏，并加上“先生”、“小姐”等，熟识之后，互相直呼其名。

时间观念较强，约会须事先商定，准时赴约。客人可以提前几分钟到达，以示对主人的尊敬。交谈以气候、体育运动、国内外政治、旅游等为话题，避免谈及个人私事、宗教、种族等问题。会客一般在办公室里进行。应邀到新西兰人家里作客，可送给男主人一盒巧克力或一瓶威士忌，送给女主人一束鲜花。礼物不可过多，不可昂贵。

当地大部分居民是英国人的后裔，因此，这里流传的是许多英国人的身势语和示意动作的习俗。他们对大声喧嚷和过分地装腔作势是表示不满的。当众嚼口香糖或用牙签被认为是不文明的行为。新西兰人用欧洲大陆式的用餐方式，那就是始终左手握叉，右手拿刀。

新西兰人的生活节奏比较缓慢，人民生活比较悠闲。开放的市场和丰富的商品给不同的阶层的人以很大的选择余地，但从总的消费水平来讲，新西兰人追求商品的高档化，购物趋向名牌、时新。

新西兰人性格拘谨，即使观看电影，也往往男女分场观看。对酒类限制很严，经特许售酒的餐馆，也只能售葡萄酒，可售烈性酒的餐馆，客人必须买一份正餐，才准许喝一杯。但啤酒销售量相当大，名列世界第五，平均每人每年要喝110公升啤酒。

新西兰人崇尚平等正义，工人、商人、医生、教师都杂居相处，彼此直呼其名。只要找个小小的理由，几乎谁都可以见到总理。至于要见部长、市长，则随时可以相约。

新西兰历史名人

较早来到新西兰的画家中，最有才能的是W.霍奇斯。A.厄尔也是较早遍游新西兰的艺术家。他曾在新南威尔士定居了一段时间，1827～1828年又来到了新西兰的北部。他的风景画和以毛利人为模特儿所作的习作，技巧平乏，但十分合乎习俗，具有较高的历史价值。19世纪的英国移民们带来了英国美术的光辉。移民中有许多有才能的业余画家,他们多用水彩作画,旨趣十分古朴。在风景画中，一些关于毛利人生活的作品，可以传达出真实的情感，淡淡的乡愁和对新土地的敬畏感。W.福克斯既是一位政治家和殖民地的总督，也是一个绅士风度的业余画家，画有大量有关他生活的素描和一些精美的水彩画。W.斯温森画了一系列感受性强的风景和丛林习作，经常强调人在大自然之前显得卑微的寓意。J.金德的水彩画，把脑海中所影印的平淡、井然有序的英国风景移植到殖民地的风景之中。值得注意的是开始接受本土艺术传统的画家J.A.吉尔菲兰和C.希菲。吉尔菲兰的素描册(现藏达尼丁的霍肯图书馆)十分出色，其中插图异常生动。他们对毛利人美术传统的发现，拓宽了作品的领域，为自己艺术灌注了新的生命力。吉尔菲兰以毛利人为模特儿连续画了各种不同姿态的素描，精心之作《一个土人村庄的内景》反映了封闭、群居，但充满活力的毛利人社会。希菲也画毛利人，他是新西兰风景优秀的阐释者，最有观察力的人之一。他画新西兰，不只把它视为一个广阔和空旷的国土，而是力图描绘出它的独特性。可惜吉尔菲兰和希菲没有发展传统，也没有留下追随者。19世纪后期的一些业余画家，用英国浪漫主义风格来表现新西兰，出色地解决了前人在风景画中没有解决的技巧问题。他们利用闲暇时间作旅行写生，不知疲倦地寻找风景区和大自然雄伟的奇观。由于他们洞察了新西兰风景的内在构造，他们的风景画，色彩柔和谐美、生动自然，给人深刻的印象。19世纪后半叶，美术机构和美术学院的建立，定期举办美术展览会，艺术家地位的提高，使得职业画家的生存成为可能。职业画家最早并非出生于新西兰。19世纪90年代前期，3名欧洲有经验的画家来到了新西兰,P.vander韦尔登定居在克赖斯特彻奇,J.奈恩定居在惠灵顿，G.P.纳利在达尼丁教了一阵书后，移往奥克兰。他们全是职业画家，并且多才多艺。他们带给新西兰令人兴奋的新颖风格，新西兰也带给他们异域的美，从而形成了新的传统。纳利以肖像画著名，韦尔登擅长荷兰风格的风俗画和风景画，奈恩则表现出类似于印象主义早期风格的田园景致和肖像画。他们的作品十分逼真，对新西兰美术产生了深刻的影响，促进了新西兰19世纪末美术的发展。20世纪初新西兰的美术变得更加丰富和多样化。新西兰的画家逐渐走向成熟，其中，A.W.沃尔森继续用水彩制作传统的风景画、海景和当地的灌木丛。M.O.斯托达特作为一名风景画家和静物画家在基督堂市享有崇高的声誉。R.麦克尔泰尔和O.莫顿的艺术对大都市产生过震动。一位名叫F.霍金斯的女画家，精通各门画种，多才多艺，被誉为“传统主义者、现代主义者、新西兰民族主义者”，是新西兰殖民地时期绘画中最杰出的代表。1952年，新西兰政府任命一名专职教授，管理奥克兰美术馆，并采取了一系列有力的政策推动美术事业。1963年以英国为模式建立了伊丽莎白二世艺术委员会，编纂了政府对视觉美术和有关活动的纲领性文献，还规定了国家资助艺术事业的标准。一批有成就的画家开始涌现出来。T.A.麦科马克虽没出水彩画的范围，但他的风景画和花卉画却受到人们的称赞。J.威克斯是一位粗犷、喜爱冒险的艺术家，他旅欧归来，广泛地与艺术鉴赏界为伍，在最令人喜欢的静物画和风景画中作出了突出的贡献。油画家M.T.伍拉斯顿和C.麦卡恩毅然地打破风景画和人物画中一般的陈规，经常在宽大的尺幅上作画，追求独立的线条。因为上述4人几乎在新西兰渡过了一生，作为酬谢他们艺术的成就，政府曾为他们举办艺术回顾展。在更年轻的一代人中，值得提及的是成长中、相当数量的毛利人画家，他们的艺术也应归于本土艺术的发展。

以上就是关于新西兰历史的相关介绍，这些象征性的名誉只是表明了新西兰曾经同英国的关系，而没有法律赋予的实际权利。内容来源于互联网，信息真伪需自行辨别。如有侵权请联系删除。