淮北梆子戏(淮北梆子戏介绍)

淮北梆子戏是哪里的

起源于淮安，盐城一带

淮北梆子戏介绍

淮北本地的戏曲:淮北梆子戏、泗洲戏对了。还有淮北的花鼓戏《拾棉花》、《走娘家》、《借水瓢》、《钓水鸡》、《野姑娘》《结婚之前》、《两面红旗》、《摔猪盆》《三蜷寒桥》、《杨八姐救兄》、《拾棉花》、《走娘家》、《打千棒》

淮北梆子戏的发展现状

豫剧的种类有豫西调、祥符调、豫东调、沙河调四种。

豫剧的种类介绍：

豫剧艺人将洛阳等地的唱腔称为豫西调（又称西府调），称封丘各地的唱腔为豫东调（又称祥符调）。新中国成立后，豫剧专家又把豫东调细分为祥符调、豫东调、沙河调几大种类。即以封丘为中心的祥符调；以商丘为中心的豫东调；以洛阳为中心的豫西调；

流行于豫东南沙河一带的沙河调，又叫“本地梆”。

1、祥符调

祥符调发源于封丘，是豫剧的母调。为标准的中州音韵，是最正宗的豫剧唱腔。男腔高亢激越、古朴醇厚；女腔庄重大方、委婉俏丽。祥符调唱词通俗易懂，多为7字句或10字句，唱功有“宁唱十句戏，不道一句白”的艺谚流传小生多用假嗓，老生用真嗓、假嗓等，旦角多用假嗓，

丑角多用真嗓和假嗓，净多用疙瘩腔，风格清新典雅、悠扬婉转。代表人物中，旦行有陈素真、马双枝、李景萼、阎立品、桑振君、张岫云、宋桂玲、王秀兰、姚淑芳、王敬先、田岫玲、张水英等；老生有唐喜成；丑行有牛得草、高兴旺等。

2、豫西调

豫西调（西府调），发源于洛阳。声音低沉，吐字清晰，字字入耳，生旦净丑多用真嗓，真嗓后挫下压；适合演悲观、愤慨，音乐深沉、悲壮。代表人物中，旦行有常香玉、崔兰田、毛兰花、苏兰芳、汤兰香等；老生有三张一周、贾宝须、王遂朝等；武生有王二顺等。

3、豫东调

豫东调发源于商丘。慷慨激昂，粗犷豪迈。咬字较重，弦高。女声花腔较多，具明快、俏丽等特点，真假嗓结合使用，男声粗犷豪迈，多以假嗓、真嗓多交替使用。代表人物中，老生有唐玉成、杨启超、刘新民、刘忠河、索文化、洪先礼、谢庆军等；小生有赵义庭、黄儒秀等；

武生有李国范等；旦行有马金凤、花桂荣、王润枝、司凤英、陈玉英、张秀兰、黄爱菊、张卫华、董芙蓉等；净行（花脸）有李斯忠、吴心平等。

4、沙河调

沙河调（本地梆）活泼婉转，激昂嘹亮。既适宜表达愉快舒畅的心情，也适宜表达慷慨壮烈的气氛。流传于淮北、沙河流域，安徽称梆子剧、淮北梆子。代表人物中，老生（红脸）有顾锡轩等；小生有刘法印、张三旺等；武生有曹彦章等；旦行有刘玉梅、安金凤、徐梅兰等。

扩展资料：

豫剧的流派介绍：

早期的豫剧演员在一起合作演戏过程中，随着影响力的不断扩大，逐渐被赋予一个雅号，如祥符五朵云、杞县三亭、豫东五杆旗等清末民初组合，而更早期的演员组合已无从查证。

从民国十六年（1927年）起，中国戏曲界吹起流派风，以表演者姓名当作流派的标记，象徵着个人表演风格成为传统戏曲界的楷模。剧评家、表演家、剧作家、戏迷们都开始以派别来品论表演者的艺术风范，“流派”便成为一种习惯用语，影响所及，豫剧也出现了流派的说法。豫剧的流派主要如下：

陈（素真）派、常（香玉）派、崔（兰田）派、马（金凤）派、阎（立品）派、桑（振君）派等旦角六大流派；老生（即须生、红脸）唐（玉成）派、唐（喜成）派、刘（忠河）派；小生行当黄（儒秀）派、刘（法印）派、王（素君）派；武生行当流派王（二顺）派；

净行李（斯忠）派和丑行牛（得草）派、高（兴旺）派等。

参考资料来源：搜狗百科-豫剧

淮北梆子戏图片

砀山唢呐、凤阳民歌、无为鱼灯、黄梅戏、淮北梆子戏、华佗五禽戏、庐剧

淮北梆子戏风雨王家坝

淮北本地的戏曲:淮北梆子戏、泗洲戏对了。还有淮北的花鼓戏《拾棉花》、《走娘家》、《借水瓢》、《钓水鸡》、《野姑娘》《结婚之前》、《两面红旗》、《摔猪盆》《三蜷寒桥》、《杨八姐救兄》、《拾棉花》、《走娘家》、《打千棒》