详情
昆山腔(顾坚昆山腔)
昆山腔的地方戏曲被称为花部
当年徽班进京时,北京地区流行着很多戏曲。有昆曲、戈阳腔等其中昆曲产生于江苏昆山一带,他备受士大夫文人的青睐,被称为“雅部”,而其他地方剧都被成为“花部”。当时清廷的戏曲政策试扬“雅部”抑“花部”,昆曲成为宫廷垄断的剧种,渐渐脱离了广大的人民群众。乾隆五十五年(1790年),为庆祝乾隆八十寿辰,流行于安徽一带的徽戏剧团——三庆班,由高朗亭率领到京城献艺。徽班进京带来了与昆曲截然不同的一种地方曲调——徽调。它唱腔丰富生动,而高朗亭等艺人善于博采众长,演出时又融入进了北京语汇,使其表现力丰富,给人耳目一新之感。随后徽剧的四喜、和春、春台三班相继进京,统称“四大徽班”。徽调以其通俗质朴之气赢得了北京观众的欢迎,从此在京城扎下了根。徽班进京之出,只应内廷供奉。道光年间开始对外演出,有了和其他剧种频繁交融的机会。此时流行于苏、浙、皖、赣等省的楚腔(亦称汉调)许多戏班也相继进京,与徽班艺人同台演艺,同徽调艺人一样唱皮黄腔,徽、汉皮黄逐渐融合。为满足观众的口味和演出市场的需要,徽班在演出剧目、人员组成、艺术形式等方面都采用了兼容并蓄、为我所用的姿态,吸收昆曲梆子腔等剧种富有艺术生命力的腔调和表现形式,字韵上也受京城文化的熏陶浸染,更加规范讲究。经过不断的融化吸收,在北京形成了新的剧种——京剧。经过几代艺术家的不懈努力,博采众长,融会贯通,兼收并蓄,推陈出新,在清朝同治、光绪年间迎来了第一个繁盛试期。由此可以说,京剧是由徽调、昆曲、楚腔、梆子腔等不断博采众长,融会贯通,兼收并蓄,推陈出新形成的。参考:普通高中课程标准实验教科书历史必修三——文化发展历程第11课梨园春秋参考文献:普通高中课程标准实验教科书历史必修三——文化发展历程第11课梨园春秋
昆山腔的发展中,()对其唱腔进行了重要的改革
昆剧表演的最大的特点:
1、抒情性强、动作细腻,歌唱与舞蹈的身段结合得巧妙而谐和。
2、昆剧是一种歌、舞、介、白各种表演手段相互配合的综合艺术,长期的演剧历史中形成了载歌载舞的表演特色,尤其体现在各门角色的表演身段上,其舞蹈身段大体可以分成两种:一种是说话时的辅助姿态和由手势发展起来的着重写意的舞蹈;一种是配合唱词的抒情舞蹈,既是精湛的舞蹈动作,又是表达人物性格心灵和曲辞意义的有效手段。
扩展资料
昆曲艺术特点:
1、昆剧行腔优美,以缠绵婉转、柔漫悠远见长。在演唱技巧上注重声音的控制,节奏速度的顿挫疾徐和咬字吐音的讲究,场面伴奏乐曲齐全。
2、“水磨腔”。这种新腔奠定了昆剧演唱的特色,充分体现在南曲的慢曲子(即“细曲”)中,具体表现为放慢拍子,延缓节奏,以便在旋律进行中运用较多的装饰性花腔。
除了通常的一板三眼、一板一眼外,又出现了“赠板曲”,即将4/4拍的曲调放慢成8/4,声调清柔委婉,并对字音严格要求,平、上、去、入逐一考究,每唱一个字,注意咬字的头、腹、尾,即吐字、过腔和收音,使音乐布局的空间增大,变化增多,其缠绵婉转、柔曼悠远的特点也愈加突出。
3、相对而言,北曲的声情偏于跌宕豪爽,跳跃性强。它使用七声音阶和南曲用五声音阶(基本上不用半音)不同,但在昆山腔的长期吸收北曲演唱过程中,原来北曲的特性也渐渐被溶化成为“南曲化”的演唱风格,因此在昆剧演出剧目中,北曲既有成套的使用,也有单支曲牌的摘用,还有“南北合套”。
4、“南北合套”的使用很有特色:一般情况是北曲由一个角色应唱,南曲则由几个不同的角色分唱。这几种南北曲的配合使用办法,完全从剧情出发,使音乐尽可能完美地服从戏剧内容的需要。
5、从南北曲本身的变化说,尚有“借宫”、“犯调”、集曲“等多种手法。原来联成一套的曲子,无论南北曲,都有属于那一宫调的曲子问题,当唱曲要求情绪显著变化时,同一宫调内的曲子不能胜任,就可借用其它宫调的合适曲子。
参考资料来源:搜狗百科:昆曲
昆山腔是哪个朝代的
昆曲早在元朝末期(14世纪中叶)即产生于苏州昆山一带,它与起源于浙江的海盐腔、余姚腔和起源于江西的弋阳腔,被称为明代四大声腔,同属南戏系统。
昆山腔开始只是民间的清曲、小唱。其流布区域,开始只限于苏州一带,到了万历年间,便以苏州为中心扩展到长江以南和钱塘江以北各地,万历末年还流入北京。这样昆山腔便成为明代中叶至清代中叶影响最大的声腔剧种。
昆曲是明朝中叶至清代中叶戏曲中影响最大的声腔剧种,很多剧种都是在昆剧的基础上发展起来的,被称为“百戏之祖,百戏之师”,有“中国戏曲之母”的雅称。即时,无锡昆曲社对昆曲起到了繁荣推广的作用。昆剧是中国戏曲史上具有最完整表演体系的剧种,它的基础深厚,遗产丰富,是中国传统文化艺术高度发展的成果,在中国文学史、戏曲史、音乐史、舞蹈史上占有重要的地位。昆曲的表演,也有它独特的体系、风格,它最大的特点是抒情性强、动作细腻,歌唱与舞蹈的身段结合得巧妙而和谐。在语言上,该剧种原先分南曲和北曲:南昆以苏州白话为主,北昆以大都韵白和京白为主。
昆山腔的改革者是
魏良辅
昆山腔改良是谁
它起源于元朝末年的昆山地区,至今已有六百多年的历史。宋、元以来,中国戏曲有南、北之分,南曲在不同地方唱法也不一样。元末,顾坚等人把流行于昆山一带的南曲原有腔调加以整理和改进,称之为“昆山腔”,为昆曲之雏形。明朝嘉靖年间,杰出的戏曲音乐家魏良辅对昆山腔的声律和唱法进行了改革创新,吸取了海盐腔、弋阳腔等南曲的长处,发挥昆山腔自身流丽悠远的特点,又吸收了北曲结构严谨的特点,运用北曲的演唱方法,以笛、箫、笙、琵琶的伴奏乐器,造就了一种细腻优雅,集南北曲优点于一体的“水磨调”,通称昆曲。之后,昆山人梁辰鱼,继承魏良辅的成就,对昆腔作进一步的研究和改革。隆庆末年,他编写了第一部昆腔传奇《浣纱记》。这部传奇的上演,扩大了昆腔的影响,文人学士,争用昆腔创作传奇,习昆腔者日益增多。于是,昆腔遂与余姚腔、海盐腔、弋阳腔并称为明代四大声腔。到万历末年,由于昆班的广泛演出活动,昆曲经扬州传入北京、湖南,跃居各腔之首,成为传奇剧本的标准唱腔:“四方歌曲必宗吴门”。明末清初,昆曲又流传到四川、贵州和广东等地,发展成为全国性剧种。昆曲的演唱本来是以苏州的吴语语音为载体的,但在传入各地之后,便与各地的方言和民间音乐相结合,衍变出众多的流派,构成了丰富多彩的昆曲腔系,成为了具有全民族代表性的戏曲。至清朝乾隆年间,昆曲的发展进入了全盛时期,从此昆曲开始独霸梨园,绵延至今六、七百年,成为现今中国乃至世界现存最古老的具有悠久传统的戏曲形态。
以上就是关于昆山腔的相关介绍,这时的昆腔也只是清唱,闲雅整肃、清俊温润。内容来源于互联网,信息真伪需自行辨别。如有侵权请联系删除。
相关推荐
-
昆山腔(顾坚昆山腔)
昆山腔?明嘉靖十年至二十年间,居住在太仓的魏良辅总结北曲演唱的艺术成就,吸取海盐、弋阳等腔的长处,对昆腔加以改革,总结出一系列唱曲理论,从而建立了委婉细腻、流利悠远,号称“水磨调”的昆腔歌唱体系。那么,昆山腔?一起来了解下吧。
-
银行博物馆(北京银行博物馆)
银行博物馆?themuseumisnexttothebank或者thebankisontheleftoft。那么,银行博物馆?一起来了解下吧。
-
贵阳甲秀楼(甲秀楼附近老字号美食)
贵阳甲秀楼?有浮玉桥衔接两岸。那么,贵阳甲秀楼?一起来了解下吧。
-
尹宙碑(尹宙碑和孔宙碑)
尹宙碑?东汉碑刻多以今文—隶书(八分)书写。那么,尹宙碑?一起来了解下吧。
-
岛市(岛市老八岛市是哪)
岛市?舟山市。那么,岛市?一起来了解下吧。
-
黄果树天星桥(黄果树有必要去天星桥吗)
黄果树天星桥?是三个景点的通票,但景点之间坐车还是要钱的,有专门在三个景点之间跑的旅游大巴。好像是20块钱还是30块钱,你出了景点就能。那么,黄果树天星桥?一起来了解下吧。
-
蛋岛
蛋岛?蛋岛最大的特色就是太阳伞,可以一上岛就被这伞山伞海震撼到了。那么,蛋岛?一起来了解下吧。
-
梵天寺(杭州梵天寺简介)
梵天寺?经过历代的修建,现在我们看到的基本上是新的建筑,旧的建筑只剩下一个明代钟楼。那么,梵天寺?一起来了解下吧。
-
史蒂文斯理工(斯蒂文斯理工是个好学校)
史蒂文斯理工?史蒂文斯在东部的知名度也不错。那么,史蒂文斯理工?一起来了解下吧。
-
临朐黑山羊(临朐黑山羊市场在哪里)
临朐黑山羊?青州市庙子镇有。那么,临朐黑山羊?一起来了解下吧。
-
雁门关长城(雁门关可以爬长城吗)
雁门关长城?现存关城为明初所建,是长城要口之一,古人称为“三关冲要无双地,九塞尊祟第一关”。那么,雁门关长城?一起来了解下吧。
-
天府烤卤(加盟天府烤卤血本无归)
天府烤卤?在内江吃了几家天府烤卤每家味道都不一样~火车站那家要好点。。那么,天府烤卤?一起来了解下吧。
-
重庆师范大学(重师大属于什么档次)
重庆师范大学?然后数学相关的专业也不错,反正师范类普遍还行,在本地的就业情况一般,关键还是看你自己的所学程度。那么,重庆师范大学?一起来了解下吧。
-
青岛恒星科技(青岛恒星有多烂)
青岛恒星科技?不是吧,蓝翔属于技术学校,青岛恒星科技学院是民办高校,级别不一样啊。。那么,青岛恒星科技?一起来了解下吧。
-
闽南地区(闽南地区包括台湾吗)
闽南地区?福建简称为闽,闽南即指福建的南部,从地理上可以说,厦门,泉州,漳州,莆田,龙岩五个地区均可称为闽南,但我们通常所说的"闽。那么,闽南地区?一起来了解下吧。